Dzieci krwi i kości: recenzja przedpremierowa. Orïsha może być nowym wielkim światem fantasy
Gdyby ktoś miał ułożyć obsadę swojego wymarzonego filmu fantasy, prawdopodobnie zapisałby właśnie te nazwiska. Na papierze Dzieci krwi i kości mają wszystko, czego potrzeba, by stać się jednym z największych wydarzeń gatunku. Pytanie brzmi tylko, czy z tak ogromnego talentu narodzi się żywy, oddychający świat, czy raczej pięknie oświetlone odczytywanie listy obecności.
Mocna reżyserka, oszałamiająca obsada i świeży świat fantasy. Jeśli scenariusz dotrzyma im kroku, możemy dostać jedną z pierwszych prawdziwych niespodzianek nadchodzącego roku.
Dzieci krwi i kości: zwiastun
Informacje o filmie
| Original | Children of Blood and Bone |
|---|---|
| Reżyseria | Gina Prince-Bythewood |
| Obsada | Chiwetel Ejiofor, Idris Elba, Regina King, Viola Davis, Cynthia Erivo, Damson Idris |
| Gatunek | Filmy fantasy |
| Kraj | Filmy amerykańskie |
Skradziona magia i zbuntowane królewskie dzieci: o czym to jest?
Film zabiera nas do Orïshy, krainy fantasy, w której młoda kobieta wyrusza w drogę, by odzyskać magię siłą odebraną jej ludowi. Nie robi tego sama: razem z bratem zawiera sojusz z córką i synem króla, by wspólnie przeciwstawić się brutalnym rządom władcy.
Tyle zdradza oficjalny opis i szczerze mówiąc, w zupełności wystarczy, żebym nadstawił uszu. Punkt wyjścia jest klasyczny, ale kryje w sobie zwrot, który od razu obiecuje dramat: po stronie buntowników stają dzieci samego tyrana. To nie jest prosta historia dobra kontra zło, tylko także rodzinna tragedia, w której lojalność, więzy krwi i sumienie ciągną w przeciwne strony. Jeśli film potraktuje ten wewnętrzny konflikt poważnie, może okazać się czymś znacznie większym niż kolejna przygoda o wybrańcu.
Mocny jest też sam motyw utraty magii. Nie chodzi o to, że ktoś właśnie odkrywa w sobie niezwykłe moce. Chodzi o to, że całej społeczności odebrano coś, co było częścią jej tożsamości. To fantasy, w którym magia nie jest wyłącznie efektem wizualnym, ale symbolem dziedzictwa, kultury i pamięci. Właśnie na takie historie czekam w tym gatunku.
To nie obsada, to gala rozdania nagród
Przyjrzyjmy się tej liście uważnie, bo nie co dzień widuje się coś takiego. Viola Davis, Idris Elba, Chiwetel Ejiofor, Regina King, Cynthia Erivo, Lashana Lynch, Amandla Stenberg, Damson Idris, Tosin Cole i Thuso Mbedu. Ta ekipa łączy oscarowy ciężar dramatyczny, blockbusterowe doświadczenie i młodą, świeżą energię.
Sama obecność Violi Davis i Reginy King daje gwarancję, że sceny dramatyczne nie zabrzmią pusto. Od czasów Zniewolonego wiemy, ile bólu Chiwetel Ejiofor potrafi zmieścić w jednym spojrzeniu. Idris Elba to z kolei aktor, który samą postawą potrafi zdominować scenę, niezależnie od tego, czy gra bohatera, czy kogoś groźnego. Cynthia Erivo po Wicked czuje się już jak u siebie w wielkich widowiskach fantasy, a Lashana Lynch od czasu Nie czas umierać udowadnia, że ma też wyczucie akcji.
Młodsze pokolenie wcale nie wypada słabiej. Amandla Stenberg zapadła w pamięć już w Igrzyskach śmierci i od tamtej pory dojrzała w poważnych rolach dramatycznych. Thuso Mbedu to zaś jedna z najciekawszych młodych aktorek, jakie widziałem w ostatnich latach.
Nie będę teraz zgadywał, kto kogo zagra, ale jedno jest pewne: rzadko trafia się fantasy, w którym nawet drugi plan ma taki kaliber. I właśnie tu kryje się jedyne ryzyko, ale o tym za chwilę.
Gina Prince-Bythewood, reżyserka walczących kobiet
Jeśli mnie pytacie, najlepszą wiadomością nie jest wcale obsada, tylko osoba za kamerą. Gina Prince-Bythewood nakręciła w ostatnich latach dwa filmy, które dobrze zapowiadają, co może tu wnieść. The Old Guard pokazał, że potrafi z nadprzyrodzonego materiału zrobić akcję namacalną, twardo stąpającą po ziemi. The Woman King udowodnił z kolei, że epicką opowieść o walczących kobietach da się opowiedzieć tak, by emocjonalny łuk postaci nie zgubił się między scenami bitew.
Co więcej, na planie The Woman King pracowały też Viola Davis, Lashana Lynch i Thuso Mbedu, więc reżyserka może liczyć na częściowo zgraną ekipę. To niczego nie gwarantuje, ale z takich ponownych spotkań często rodzi się coś wyjątkowego, bo aktorzy dokładnie wiedzą, czego się od nich oczekuje.
W jej wcześniejszych filmach zawsze była obecna ludzka skala. Już przy Love & Basketball skupiała się na relacjach, a nie na powierzchni. W fantasy, w którym napięcie rozpięte jest między rodzeństwem, królewskimi dziećmi i ojcem tyranem, potrzeba właśnie takiej reżyserskiej wrażliwości.
Co może sprawić, że będzie naprawdę wielki?
W ostatnich latach część dużych filmów fantasy albo utknęła w dobrze znanych dekoracjach europejskiego średniowiecza, albo tak zakochała się we własnym świecie z CGI, że zapomniała opowiedzieć historię. Orïsha już samą nazwą obiecuje coś zupełnie innego: świeży świat zbudowany na własnych korzeniach kulturowych, którego większość widzów nigdy jeszcze nie oglądała na ekranie.
- Nowy język wizualny: mniej wyeksploatowane tło mitologiczne i estetyczne kryje mnóstwo możliwości.
- Prawdziwa stawka: motyw ucisku i skradzionego dziedzictwa może dać historii większą wagę niż standardowe ratowanie świata.
- Akcja, która boli: sądząc po dotychczasowych filmach reżyserki, walki będą fizyczne i ciężkie, a nie nieważkie cyfrowe tańce.
- Rodzinny dramat: dylemat królewskich dzieci może okazać się tajną bronią filmu.
Jeśli uda się w pełni zrealizować choćby trzy z tych punktów, będziemy mówić o filmie, który wspomina się jeszcze po latach i który może nawet stać się fundamentem nowej franczyzy.
Gdzie może się to posypać?
Nie jestem jednak naiwny. Przy takiej paradzie gwiazd zawsze istnieje ryzyko, że film zechce za dużo: każde wielkie nazwisko dostanie jedną czy dwie mocne sceny, a historia młodych bohaterów zginie w czymś, co przypomina korowód gościnnych występów. Do tego zbudowanie nowego świata samo w sobie wymaga mnóstwa czasu i objaśnień, a jeśli scenariusz nie znajdzie właściwych proporcji, łatwo dostaniemy przeładowany, pełen ekspozycji pierwszy akt.
Drugie ryzyko to ton. Wiele wskazuje na to, że film nie zanurzy się całkowicie w mroku, choć temat brutalnego ucisku domagałby się pewnej surowości. Jestem ciekaw, jak reżyserka wyważy przygodę dla szerokiej widowni i ciężar podejmowanego tematu.
Wreszcie kwestia efektów. Taki świat działa tylko wtedy, gdy wydaje się namacalny. Jeśli magia sprowadzi się do cyfrowego pokazu świateł, całość może stracić duszę. Patrząc na dotychczasowe prace Prince-Bythewood, ufam jej w tej kwestii, ale to będzie jedna z największych prób dla tego filmu.
Komu polecamy?
- Dla ciebie, jeśli: Dla tych, którzy tęsknią za świeżym fantasy osadzonym gdzie indziej niż w utartych średniowiecznych dekoracjach i lubią, gdy za akcją stoi prawdziwa stawka emocjonalna i mocne aktorstwo. Fani The Woman King nie mogą tego przegapić.
- Lepiej odpuść, jeśli: Kogo wielkie filmy fantasy z rozbudowanym światem już tylko męczą albo kto szuka wyłącznie lekkiej, zabawnej przygody, ten prawdopodobnie uzna ten film za zbyt poważny i zbyt ciężki.
Jeśli ci się podoba, zobacz też: Czarna Pantera (2018), Diuna (2021), Igrzyska śmierci (2012), Willow (1988)
Najczęstsze pytania
O czym są Dzieci krwi i kości?
W krainie Orïsha młoda kobieta wyrusza w drogę, by odzyskać magię siłą odebraną jej ludowi. Razem z bratem zawiera sojusz z córką i synem króla, by przeciwstawić się brutalnym rządom władcy.
Kto wyreżyserował Dzieci krwi i kości?
Reżyserką filmu jest Gina Prince-Bythewood, autorka między innymi The Old Guard i The Woman King.
Kto gra w filmie?
W obsadzie są między innymi Chiwetel Ejiofor, Idris Elba, Regina King, Viola Davis, Cynthia Erivo, Damson Idris, Amandla Stenberg, Lashana Lynch, Tosin Cole i Thuso Mbedu.
Czy warto czekać, aż Orïsha otworzy przed nami bramy?
Moim zdaniem tak, i to bardzo. Rzadko zdarza się, by przy jednym filmie fantasy zebrało się tyle talentu, a za sterami stała reżyserka, która już udowodniła, że potrafi być jednocześnie epicka i ludzka. Dzieci krwi i kości to nie kolejna kontynuacja ani następny remake, tylko własny świat z własnymi bohaterami, co samo w sobie jest powiewem świeżości w dzisiejszym repertuarze. Ryzyka istnieją, przeładowanie i kwestia tonu to realne zagrożenia, ale moje oczekiwania są zdecydowanie pozytywne. Kiedy film trafi do kin, wybierzcie największy ekran, jaki znajdziecie: Orïshę trzeba po raz pierwszy zobaczyć właśnie tam.